Молодая актриса проявила свой талант сразу в нескольких спектаклях.
Когда в 2015 году Алёна Болдина пришла на просмотр в Драматический театр Балтийского флота, на два вакантных места в труппе претендовали 26 (!) дипломированных актёров. Зачислив её, не прогадали: молодая актриса занята в нескольких спектаклях и уже получила признание зрителей.
– Алёна, как пришли в профессию?
– Окончила факультет искусств Санкт-Петербургского государственного университета, мастерская Анатолия Пузырёва на кафедре театрального искусства. Получила диплом по специальности «Артист драматического театра и кино». Но, как известно, сегодня для начинающих представителей нашей профессии это ещё не гарантия трудоустройства…
– Как получилось, что решили прийти на просмотр в театр флота?
– История интересная… Дело в том, что в мае 2015 года, когда ещё шли выпускные экзамены в университете, я впервые поехала в Кронштадт на экскурсию. Шла с подругами по Советской улице мимо здания Драматического театра Балтийского флота, и подруги напророчили: «Будешь здесь работать!» Я мгновенно отреагировала: «Из Колпино в Кронштадт? Никогда!» Ведь на дорогу с юга на север через весь Петербург требуется минимум два с половиной часа!
И вот в июле в одной из городских газет увидела объявление о прослушивании артистов для приёма в штат этого театра. Поехала. Всё было необычно: члены художественного совета в полном составе внимательно смотрели, слушали – на подобных показах такое отношение редкость. После этого пообещали через две недели позвонить. Признаться, на это не особенно рассчитывала – конкуренция, как при приёме в театральный вуз!
И вдруг через две недели звонок: «Вы приняты в труппу». Из почти трёх десятков претендентов выбор пал на меня и Ильдара Юсупова. Затем была встреча с главным режиссёром Михаилом Владимировичем Смирновым, а в сентябре началась работа.
Сейчас уверена, что попала именно в ту труппу, которой подошла и которая мне самой необходима для творческого роста. Вообще, как нам говорили в период учёбы опытные наставники, надо обязательно попасть в театр. Потому что если ты не в профессии, а рядом с ней, то сразу теряешь навыки: речь, пластику и многое другое. Самостоятельно держать себя в форме начинающему актёру не по силам.
– Позади период, когда вас формально причисляли к категории молодых специалистов. Чем он памятен, как прошло становление в труппе?
– В любом театре очень многое значат взаимоотношения в коллективе – именно с этими партнёрами ты выходишь на сцену. Некоторые ребята, с которыми училась, отмечали, что в их труппах нет сплочённости, взаимопонимания. Здесь же, как только пришла в коллектив, ко мне отнеслись так, как будто давно знают – попала в свою семью! Сразу же исчезли робость и опасения: «Как примут?»
Это напоминает здоровый воинский коллектив, где к молодым матросам относятся участливо, поддерживают на первых порах. Словом, пришла сюда и почувствовала себя как дома. Это здорово! Потому что ходишь на работу не потому, что так надо, а с желанием, зная, что встретишь не просто коллег, а друзей. Такое в театральном мире очень ценится, и мне, признаюсь, очень повезло.
«Военный зритель очень чуткий и всегда искренне и доброжелательно принимает нас, артистов»
– Не раз слышал от молодых актёров, что на первых порах им в лучшем случае поручают роли даже не второго, а «заднего» плана. Вы тоже через это прошли?
– Здесь всё иначе. В первом же спектакле-сказке «Сокровище капитана Штиля» по пьесе Марии-Клары Машаду «Плуфт, или маленький призрак» играла девочку Марибель – одну из основных ролей. Затем ещё сложнее пришлось в пьесе «Зойкина квартира», которая неизменно идёт с аншлагом. Там в одном составе Варвара Никоноровна и Мымра, а в другом составе Манюшка. Потом в экспериментальном спектакле «Медный всадник» нужно было чуть ли не всего Пушкина знать. Всё это очень развивает тебя как профессионала. Ты постоянно ищешь что-то своё, набираешься опыта. Поэтому такие разноплановые и во многом знаковые роли позволяют увереннее проходить через период актёрского становления, быть более универсальной.
– Какие-то события особенно запомнились, помимо сыгранных ролей?
– Запомнилась поездка в Москву на Фестиваль военных драматических театров «Звёздная маска». Коллеги в нём ранее уже участвовали, но для меня и Ильдара Юсупова это было впервые. Выступили на сцене Центрального академического театра Российской армии, пообщались с коллегами.
– С чисто военной аудиторией часто встречаетесь?
– Люди в погонах, в основном военные моряки, практически всегда находятся в зрительном зале на спектаклях. Кроме того, выезжаем на шефские и праздничные концерты. Военный зритель очень чуткий и всегда искренне и доброжелательно принимает нас, артистов.
– Несколько слов о планах. Что-то конкретное хотелось бы сыграть?
– Вы знаете, с каждым годом меняются роли, в которых хотелось бы себя попробовать. Видимо, ты профессионально растёшь и понимаешь: какая-то роль у тебя в активе уже есть, и можно попробовать себя в ином качестве. Какого-то определённого желания как такового нет – мне всё нравится пробовать. Да, бывает кого-то легко сыграть, а бывает, что роль даётся очень трудно. Но это и нравится. Легко – значит, это твоя «десятка» и ты уйдёшь со спектакля звездой. Если же продиралась через тернии, то будешь ещё больше радоваться: справилась и поднялась ещё на одну ступеньку к вершинам профессии. На самом деле мне много чего хочется попробовать – и в кино попасть, и в театре расширять диапазон своего творческого применения. Надеюсь развиваться в профессии и дальше, радовать зрителя новыми находками.
Кронштадт
Олег ПОЧИНЮК, «Красная звезда»
Фото Сержа Самойлова